早期的文森特·梵高的画作

Scheveningen海的看法是画的文森特·梵高在1882年。早期绘画反映出梵高的绘画实践外,以捕捉大自然的所有元素。

虽然住在海牙,梵高定期去Scheveningen,附近的一个渔村。他开始尝试油漆,他建立了他的画架在荒凉的海滩和风沙直接工作在他的画布上。他的强大和大胆的构图方法,使用广泛的水平区域描绘沙子,水,天空,被他的粗匹配和富有表现力的色素的应用。他强迫当场抓住他的观察反映了他的当代意识印象主义。

梵高的许多早期作品反映出强烈的艺术学科的承诺。一个这样的例子,观察这幅画的细致的细节在下一节中,木匠的院子里和洗衣。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高完成木匠的院子里和洗衣在1882年。他工作室的窗口的描述,这篇文章是一个细致和与生俱来的熟练的呈现。

使用铅笔、钢笔和刷,他展示了一个精确的手,一个严格的眼睛。他创造了一个深度衰退和可信的空间通过建筑的结构元素,但他处理的数据不确定,见的比例男人。推着手推车沿着右边的路。

梵高发现他礼物的颜色通过他的很多早期作品,包括年轻的克irl在木。下一个部分中了解这幅画。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高画小女孩在一个木头在1882年。这幅画给了梵高的礼物颜色的早期迹象。

虽然住在海牙,梵高寻求非正式的指令与画家安东淡紫色,曾与他在绘画和色彩理论。随着他的信心增长,梵高放松他的中风和采取了更大胆的颜色,如温暖的调色板的林地。他解释发展直观,写信给他的弟弟西奥,“我知道,我有一个直觉的颜色。”

颜色对比和广泛的角度来看,花坛在荷兰是一个重要的早期梵高作品。学习下一节。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高画花坛在荷兰在1883年。这幅画是梵高的早期例子的方法风景。

在他的第二年在海牙,凡高的这个小而明亮的视图郁金香字段盛开。他的作文的前景,从较低的位置,似乎大幅上升,强调低地平线全景的效果。远处茅屋里光秃秃的树干被淹没在忧郁的影子,鲜艳的颜色的鲜明对比的花坛。这些元素——斜视角和色调的对比——坚持文森特山水画的概念。

梵高的许多早期作品集中在农业劳动的主题。对于一个这样的例子,观察泥炭领域,这幅画下一节。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高完成泥炭领域1883年,他搬到风景如画的德伦特省,荷兰。这幅画反映了梵高的关注农业劳动的主题。

重,弯曲的形式女性在地里干活,减少几乎剪影,召回的坚固的数字让小米的拾穗(1857)。但天空的大胆的处理,在条纹的绿色,橙色,和黄金,梵高的大胆的概念。

织机探讨了平凡的工作——一个反复出现的主题在梵高的早期作品。在下一节中了解这幅画。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高完成织机在1884年。围大织机的结构显示韦弗完全沉浸在他的任务,反映了并行强度梵高感觉到在自己的努力。

生活在德伦特,荷兰,文森特迅速跑过他对艺术的有限的资源供应。早期在新的一年里,他搬到了Nuenen,他父亲家庭搬迁到一个新的牧师住所。他寻求他的臣民,比如这个韦弗,他支付少量费用构成,穷忙族。

梵高的许多画作是风景的探索。黄昏时分的杨树巷是一个早期的例子。学习下一节。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

在1884年完成,黄昏时分的杨树巷是代表文森特·梵高早期对景观的兴趣,以及他继续探索颜色。

在1884年完成,黄昏时分的杨树巷代表风景,文森特·梵高早期的兴趣以及他继续探索颜色。

梵高试图通过颜色捕捉自然季节变化的影响。看台上的火红的叶子杨树获得强度低角度的设置太阳。迂回的道路,他们投下红棕色阴影,但太阳突破的地方,地面呈现一个橙色的光芒。空气中的寒意表达的方式女人的道路上收集她的围巾在她抵御寒冷。

不同的笔触使会众离开Nuenen归正教会独特的梵高的早期作品之一。学习下一节。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高画会众离开Nuenen归正教会在1884年。教堂以其高的固体形态,指出螺旋锚的构成绘画。

石头建筑顶部的黑色屋顶升起的明亮的蓝色天空满是柔软的白云。在前台,文森特勾画出市民一些快速中风。他不同的笔触,交叉线在教堂,羽毛的干树叶光棍,厚衣服的人物——表现力增加一个简单的主题。

因为牧师的花园在雪地里是惊人的范围和鲜明的颜色。了解早期梵高画下一节。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

在1885年完成,因为牧师的花园在雪地里特色的全景视图的跨度花园。这幅画回忆木工Yark和洗衣,认为梵高画海牙画室的窗户。

有一个悲哀的光环在冬季花园的质朴无华,光秃秃的树木和补丁硬化地面上的雪。但在远处天空有金色的光芒,和教堂的轮廓高在地平线升起。

梵高探索颜色和主题之间的关系《吃土豆的人。了解早期梵高画下一节。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高画《吃土豆的人在1885年。早期绘画代表梵高的注意颜色和他的臣民之间的关系。

经过几个月的观察当地农民的日常生活中,梵高画,一家人围着桌子的适度的晚餐土豆生长在自己的花园。他选择的颜色有目的地连接他的保姆与地球持续。的内部,粗糙的双手,饱经风霜的面孔的遗留的生活劳动。无论是感情还是浪漫,《吃土豆的人表示同情的真诚文森特在艺术的目的。

梵高继续他的研究当地农场的居民社区。第二画进一步反映了他的兴趣。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高完成女人绕组线在1885年。在这幅画中,梵高巧妙地娶了主题,表达,和颜色。

在Nuenen工作一年多后,荷兰梵高制定一个计划创建一个大型、重要绘画推出他的职业生涯。在1884年晚些时候,他开始了一系列的研究数据沉浸在平凡的工作:缝纫、旋转和挖掘。他选择从当地农场社区模型和有限的调色板黑暗,朴实的音调。他写信给他的弟弟西奥说:“只有把农民作为其中之一。”

梵高探索对比颜色和主题静物与圣经。了解早期梵高画下一节。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高画静物与圣经在1885年。通过这幅静物画梵高他早期对沟通的艺术学科。

在他追求成为一个画家,梵高安排静物画在工作室训练他的眼睛和手。他是自己的传统遗产后,欣赏过去荷兰大师的作品,商人的进口贸易的赏金或乡村就餐的基本元素。在这幅画中,梵高特色深深个人对象:《圣经》他父亲的宗教传统和当代小说埃米尔·左拉。

梵高认为自然光不能重新创建在室内,导致他在外面经常设置他的画架。绘画创造了这样的一个例子,观察一捆捆的小麦在下一节中。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高画一捆捆的小麦在1885年。这幅画是一个典型的例子以外的梵高画的承诺工作室。

建立他的画架字段,梵高画在他去年夏天在Nuenen收获,荷兰。他描绘了女工人挖和斜,但他也漆成捆的小麦扎成束,用于存储。他专心致力于绘画在户外忍受,因为他相信自然光在字段不能复制工作室。

文森特·梵高生命在码头上德Ruijterkade在阿姆斯特丹。继续阅读了解这幅画。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高画德Ruijterkade在阿姆斯特丹在1885年。这幅画是最早梵高创建在他搬到安特卫普,比利时,1885年11月。

只有一个小津贴从他的弟弟西奥,他节衣缩食,希望说服当地艺术从Nuenen经销商销售工作,荷兰。他定期在安特卫普的美术馆和博物馆研究彼得保罗鲁本斯和弗朗兹哈尔斯的作品。但他发现他的臣民在码头上,他建立了他的画架画大海的船只在不同时期的一天。

梵高继续追求他的研究,他的信心与复杂的科目增加,如图所示18新利最新登入头骨的骨架与燃烧的香烟。在下一节中了解这幅画。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高画头骨的骨架与燃烧的香烟从1885年到1886年。这幅画是梵高在学生Academie皇家美术在安特卫普,比利时。

提高他的命令的人,文森特参加生活Academie皇家美术类,一个框架是用于研究解剖学。燃烧的香烟之间放置的牙齿裸露的头骨非常典型的玩世不恭的幽默经常作艺术学生,但这幅画是梵高的显著特征是至关重要的和自信的处理一个复杂的话题。

文森特·梵高完成他的第一个1886年的自画像。继续阅读了解这幅画。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

文森特·梵高画自画像与黑毡帽在1886年。这幅画是梵高的自画像最早之一。

在绘画,梵高是穿普通的衣服:宽松的斗篷和深棕色毡帽额头上拉低。锐利的蓝眼睛深深阴影之下他眉头紧蹙,明亮,ginger-red胡子温和低光的绘画。这幅肖像画,他抵达巴黎后不久,特性约束和朴实的色调,如今他的农民主体的范围。梵高的礼物在一个阶段的过渡,谨慎但准备面对新的生活。

了解更多关于艺术、著名艺术家和艺术历史,查看:

关于作者:

Debra n Mancoff是一种艺术历史学家和讲师和很多书的作者在十九世纪的欧洲和美国的绘画,包括出版国际有限公司的年代,莫奈和印象派。其他的标题包括向日葵,莫奈花园的艺术,梵高:字段和鲜花,玛丽卡萨特:女性生活的写照。女士Mancoff纽伯利图书馆是一个学者。