柬埔寨的神奇艺术皮影戏招待了几个世纪

由:塔拉Yarlagadda|
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执行的柬埔寨古代传统皮影戏与皮革木偶点燃从背后,往往通过燃烧椰子壳,和投射到白色的屏幕,观众看到的阴影。安德里亚Pistolesi /盖蒂图片社

作为一个孩子,你可能挤一个手电筒蜡烛在睡衣晚会或者晚上玩你的兄弟姐妹,开玩笑地铸造愚蠢的影子在墙上的鬼魂和火鸡当你渐渐入睡。

但一些国家采取了这个简单的皮影,变成成一个丰富的娱乐形式可以追溯到古老的宗教和文化实践。

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各种各样的影子剧院已经存在几个世纪以来在亚洲和欧洲——尤其是印尼、土耳其、泰国、中国、埃及印度虽然一些研究,如一个2003年发表在《JSTOR》杂志上表明,长期实践起源于中亚和印度。其他人认为它起源于中国。海上航线和旅行欧亚大陆草原可能是连接的线程这些遥远的影子影院的不同部分地区。

尤其是一个东南亚国家,取得了全球完善的声誉皮影戏的艺术:柬埔寨。

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皮影在柬埔寨的历史

珍妮弗·Goodlander印第安纳大学比较文学副教授和主席亚洲协会的性能。Goodlander在电子邮件采访中,他还写了这本书,”木偶和城市:阐明身份在东南亚”,探讨了皮影戏在柬埔寨的两个最有名的形式:sbeik托姆(大影子傀儡)sbeik触摸(小皮影)。

这些术语指的是单件皮革材料通常用于雕刻木偶,然后墙上投射阴影的动作和舞蹈表演者把他们使用一个或两个大约的竹竿3英尺(1米)高。

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Sbeik托姆()可以写为sbek托姆)意味着“大皮”和sbeik触摸()可以写为sbek托姆,sbeak触摸sbek触摸)意思是“小皮革。的两种类型的表演常常讲述的故事Reamker,这是高棉语(柬埔寨)版本的印度宗教史诗罗摩衍那

第一个写的录音大的皮影戏从1458年出现在泰国皇家法庭记录。给泰国和柬埔寨之间的距离,目前尚不清楚这种做法是否起源于泰国和柬埔寨,尽管一些专家推测,泰国人民带来了表演风格在解雇后返回本国柬埔寨首都被称为吴哥,在1400年代。

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从车间在Roluos皮影戏,柬埔寨,描绘了一个Mer-Monkey,长尾猴的一个士兵在《罗摩衍那》,鸽子到海里斯里兰卡帮助建一座桥。

Goodlander描述了皮影戏展开在一年18新利最新登入在柬埔寨,以及它如何发展最近几年。

“皮影戏是最古老的流派之一的性能在柬埔寨——有证据的sbeik托姆表演可追溯到吴哥时期(公元前9世纪)。大,头疼的木偶,被用于通宵表演作为仪式的一部分,在宫廷内,“Goodlander说。

“小木偶,sbeik触摸,可能最近的发明——这些小产品有村庄教给观众健康之旅”。新利国际网站品牌官网

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皮影的表演元素

根据UNIMA木偶艺术的世界百科全书、大影子剧院历史上宫廷娱乐的一种形式。通常,叙述者讲这个故事而舞者——拿着暗影傀儡-执行前面的屏幕上,伴随着音乐。木偶的角色从公主到农民恶魔和猴子。

相比之下,小剧院发生在一个摊位前布屏幕,在外部光源照亮阴影的木偶。坐在运营商控制木偶的动作,这可能特性故事最初来源于Reamker的一些情节,但也可能功能其他冒险故事,在农场里的动物故事,或现代教育叙事,如艾滋病危机或家庭暴力意识。

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Goodlander扩大两次表演之间的差异。“除了在他们是如何表达的差异18新利最新登入sbeik托姆仍然更紧密地连接到宗教和传统,“Goodlander说。”Sbeik触摸有时告诉故事最初来源于Reamker的一些情节,但它是更少的结构化和更多的创造力和创新。我看见一个sbeik触摸性能在餐馆在暹粒旅游小镇,网站吴哥古城)——表演者来自当地学校为盲人。”

一个美丽的pinpeat乐团也经常陪小皮影戏的性能,使用工具,如木琴,钹,锣和一个称为oboe-like对象sralai。

pinpeat柬埔寨是传统音乐合奏。它伴随着表现sbeik托姆,因为木偶跳舞。”There are also "moments with no music and just narration," says Goodlander.

埃里克·巴斯的沙漏剧院在佛蒙特州,与Sovanna Phum,剧团在金边,柬埔寨,2001年和2006年之间。在电子邮件采访中,低音描述了他经历了在执行Sovanna Phum,尽管他很清楚,这只是他的解释柬埔寨实践而不是柬埔寨同事的话说:

“我们的风格是柔软和接受,柬埔寨艺术是公司和动态。它本质上是一种舞蹈形式。柬埔寨影子操纵者戳他们的能量在地面反射回来,让地球的力量成傀儡。”

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皮影戏在最近一段时间

18新利最新登入然而,的崛起红色高棉(和它的独裁领袖波尔布特)和随后的种族灭绝在1975年和1979年之间解决工匠的沉重打击(如皮影戏制造商和表演者),成为专制国家的目标。估计有90%至80的艺术家被杀通过折磨、饥饿,过度劳累和其他方法。

在柬埔寨的红色高棉表演艺术,包括大多数艺术家,被消灭。木偶也不例外,大多数木偶演员们和许多木偶被摧毁,”Goodlander说。对于那些种族灭绝中幸存了下来,花了许多年振兴柬埔寨艺术场景和传统文化失去了实践。Goodlander引用的例子表现剧团窟博佛教宝塔在暹粒,木偶表演今天仍然发生。

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“窟博成立于1992年,由内政部的柏威夏Vimalakdharma销Sem(可敬的销Sem),谁说”,我们相信,艺术是精神、灵魂和财富的国家,对世界上所有国家,”Goodlander说。

可敬的销Sem,而生活在一个1992年泰国难民营,实现了小木偶剧院艺术消失。所以,他为自己的使命,振兴柬埔寨历史的这块充满活力。

“艺术品的墙内和童年记忆一起,提供了了解18新利最新登入sbeik托姆已经过去的表现。可敬的销Sem邀请其他25个僧侣加入他在1993年搬到了殿窟薄熙来,“Goodlander说。

“历史上,表演可以持续7个晚上,但是今天没有人记得如何执行性能的时间越长。”18新利最新登入

除了当地的节日和假期,柬埔寨皮影戏今天主要是吸引外国游客的注意。但是柬埔寨组织正试图重新接入公共使用这种独特的艺术传统,甚至汇集不同的组来讨论如何18新利最新登入更好的促进表现并为当地人使票价更便宜。

“本地——表演受到因为柬埔寨观众已经脱离这个过去,“Goodlander说。

联合国教科文组织指定的影子剧院的无价的现货代表人类的非物质文化遗产名单在2005年,但对实践的兴趣已经减少这些年来其声明。

少数团体仍然皮影戏在柬埔寨,尤其是艺术和戏剧组织促进红色文化,如柬埔寨生活艺术,Sovanna Phum艺术协会(也称为Sovannaphum),Bambu阶段,波恩Phum,这是努力表演艺术活着通过社会媒体和一年一度的节日。

但是,COVID-19全球流行2020年摧毁了艺术和组织性能,和柬埔寨也不例外。据路透社报道COVID-19强迫的出现Sovanna Phum——表现了26年,是由传奇柬埔寨艺术家曼Kosal——暂时关闭后的大流行。

但是如果柬埔寨可以保留其艺术传统在面对现代post-COVID世界,这个国家可能在文化复兴,类似于发生在pre-Khmer胭脂”黄金时代“1960年代的。

“柬埔寨红色高棉之前,有一种令人难以置信的多样化和活跃的场景在许多性能[s]…我相信将会再次发生,”Goodlander说。

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