18新利最新登入多轨录音是如何工作的

我们采访了布鲁斯·巴特利特(Bruce Bartlett)，他是一名录音工程师，经常写关于这个主题的文章，他解释了多轨录音的基本过程。当然，实际的过程将取决于特定工作室所拥有的机器和设备类型，但我们将介绍典型的设置。

巴特利特说，在录音棚里，你首先要决定哪一种乐器或声音将被录制到哪首音轨上。在将麦克风放置在相应的仪器附近后，您可以将不同的麦克风插入一个混合控制台。调音台是复杂的混合机这是一种结合音频的机器，工程师可以控制不同音频信号的不同音量水平。在这一点上，混音台的一个重要作用基本上是为录音放大微弱信号。但在这个阶段，你不必把水平做到完美。你可以调整一些东西，以获得最好的声音和音调质量mix-down阶段以后。

混音台连接到一个多音轨记录器，它将不同的麦克风信号发送到要录制的正确音轨。有些机器是录音混音机，它把两台机器合二为一。另一种选择是使用数字音频工作站（穴鸟)，使用电脑和软件来录制、编辑和混音音乐。您可以将仪器麦克风输入连接到连接到计算机的音频接口，或使用连接到计算机的单独混音器。电脑的一个缺点是它们比记录仪更容易崩溃[来源:Bartlett]。

当然，当录音完成时，它可能不会是完美的。正如我们之前提到的，在不同的轨道上录音的好处之一是，一个音乐家可以犯错误，而不一定会影响其他音乐家的轨道。如果鼓手在演唱过程中搞砸了几次，工程师可以重新录制鼓手的曲目，同时让其他乐手休息一下。在这种情况下，鼓手可以在敲鼓的同时用耳机听其他曲目，只录制歌曲的那一部分。多音轨方法允许这与其他音轨完美同步录制。

但还有另一种解决方案。如果鼓手只搞砸了一次，这并不意味着整个鼓轨需要删除。

如果鼓手犯了一个错误，工程师可能决定只修复鼓手犯错误的部分，而不是重新记录整个鼓的部分。多亏了数字录音技术的进步，实际上这相对容易上班打卡而且下班打卡这意味着无缝地重新录制轨道的特定部分。

但这可能会变得复杂。例如，如果你录下一个乐队在一起演奏，歌手的麦克风可能会捕捉到鼓手的错误。当麦克风接收到另一个声音时，这个声音就会“渗出”或“泄漏”到麦克风中。巴特利特解释说，这使得录音之后更难混音，而且会产生一种“遥远、浑浊的声音”。

这类问题的一个解决方案是简单地分别记录所有部分。就像莱斯·保罗喜欢自己演奏多个部分一样，录音工程师可以一次用一种乐器制作一首歌。如果工程师决定分别录制乐器，专家建议从鼓开始，这样会有良好的节奏。然后你应该移动到贝斯吉他，然后是主音吉他和键盘[来源:Schonbrun］．鼓手之后的每位音乐家都可以通过耳机收听之前的录音。录音不同的乐器和人声隔离这种方式使它们以后更容易组合。另一个好处是降低成本:巴特利特提到，你可以使用一个麦克风而不是几个，这样可以省钱。

除了仪器隔离之外，隔离记录还允许极大的灵活性。例如，Bartlett说一个音乐家可以在洛杉矶录音;然后他或她可以将录音发送给芝加哥的另一位音乐家，后者会添加另一首曲目。将新音轨添加到先前录制的音轨上的过程称为录音的。通常情况下，即使原始歌曲是由整个乐队录制的，工程师也可以决定为歌曲配音另一种乐器，以获得强大的效果，就像膨胀的弦乐或铜质号角。

如果你正在录制一首器乐或人声独唱的歌曲，巴特利特建议你多录几段——每段都有自己的音轨。这样，他说，工程师实际上可以“挑选每次拍摄中最好的部分”。复合的，或者电脑及相关知识因此，这个结果可能是从未真正发生过的理想拍摄，比任何曾经发生过的拍摄都要好。

对工程师来说，重要的是要计划他们想要使用哪些轨道来做什么。例如，如果您正在使用一个音轨数量有限的录音机，您可能需要计划稍后合并音轨。这是通过一个叫做跳跃，当工程师将多个使用过的轨道重新记录到一个开放的、未使用的轨道上时。例如，如果鼓和贝斯吉他已经录制在轨道1和2上，工程师可以将它们重新录制(“反弹”)到轨道4，从而腾出轨道1和轨道2给其他乐器。

18新利最新登入然而，弹跳的音轨使之后的混合更加困难，因为一旦不同的乐器在同一音轨上，工程师就不能单独调整它们了。弹跳的另一个缺点是，每次你这样做，它会降低声音的质量。模拟录音尤其如此，但这个过程也会略微降低数字录音的质量。

虽然多轨录音可以用模拟或数字格式进行，但正如我们提到的，音乐行业已经转向数字格式——这是有充分理由的。巴特利特解释说，与模拟相比，数字有几个优点。首先，数字录音可以产生更高的音质和稳定的音高，而且不会出现模拟录音中出现的嘶嘶声或失真。(当然，有些音乐家可能更喜欢模拟的嘶嘶声和失真，但这是个人喜好的问题。)数码的，你可以选择记录所有的东西在一个电脑，让您轻松查看和编辑录制的音乐波形。

在多轨录音方面，数字可以为你提供更多的轨道——也许只是受限于你所拥有的计算机空间。有了数字设备，纠正错误和使用起来也更容易随机存取跳到歌曲的特定部分进行编辑。远距离发送数字文件也是轻而易举的事。数字文件可以通过因特网发送，而不是邮寄物理模拟磁带卷。

因为你不需要购买昂贵的磁带或维护录音机，数字工作室的成本可以大大降低。令人惊讶的是，巴特利特说，你可以用不到2000美元组装一个令人尊敬的数字家庭演播室，这与模拟是标准的时候10万美元的演播室一样好，甚至更好。

在混音阶段，录音完成，乐队离开录音棚后，工程师可以使用混音器来调整特定曲目的不同级别和音质。例如,均衡控制(或情商)影响低音、中音和高音。其他效果，如回声，也可以添加在混合阶段。你甚至可以改变音轨的空间定位来获得立体声效果。

混音是拥有多个音轨的真正回报。巴特利特解释说，在多轨录音技术出现之前，工程师们必须在演奏时混合音乐，这是极其困难的。他说，尽管面临这些挑战，但那些听起来不错的伟大旧唱片“证明了那个时代录音工程师的技能和快速决策”。

巴特利特解释说，因为在音乐录制后，工程师有更多的时间来处理混音和效果，所以效果已经成为音乐本身越来越重要的一部分。正因为如此，艺术家和工程师之间的界限变得模糊了。值得注意的是，在它诞生几十年后，多轨录音仍然是探索音乐创新和创造力的宝贵方式。

为了进一步解释这种效果是如何成为音乐本18新利最新登入身的一部分，Bartlett举了一个例子，即现在的音高校正计算机效果是如何让任何歌手都能保持音高的。此外，他还提到说唱音乐中充斥着大量难以现场表演的音18新利最新登入乐，因为这些音乐都是经过大量剪辑的声音和循环。

事实上，经过编辑的唱片音乐现在听起来如此之好，现场表演相比之下似乎相形见绌，这并不奇怪。巴特利特认为，这鼓励了艺术家们努力在舞台上听起来更好，从而提高了现场表演的质量。18新利最新登入然而，这给艺人们带来了很大的压力，一些艺人为了不辜负粉丝们所习惯的唱片，选择对口型演唱他们的舞台表演。尽管流行录制音乐的声音非常精致，但有些人仍然看重现场表演的感觉——尽管它有很多不完美之处。

一个人更喜欢现场音乐还是录音室专辑中的剪辑版本是个人喜好。18新利最新登入然而，至少很容易欣赏到只有多轨录音才能实现的丰富、分层的声音和音乐炼金术。