18新利最新登入嘻哈音乐是如何工作的

斯科特葛瑞斯/盖蒂图片社
嘻哈先锋非洲Bambaataa(左)和库尔赫尔姿势的照片在一个新闻发布会上宣布推出史密森嘻哈赢得站:节奏、押韵、生活2006年

考虑嘻哈的诞生,大多数人都会同意发生在纽约的街头,你首先要看几个音乐风格和流派的路径——就像一个音乐家庭树。嘻哈音乐的根中可以找到各种各样的非洲影响音乐风格。非裔美国人的福音,民谣,蓝调,爵士和R&B音乐每一个肢体在树上,就像海中女神,莎莎,打击严重有组织犯罪署,斯卡、雷鬼和其他加勒比黑人风格。

路径导致嘻哈的诞生不是线性的,相反,它来回曲折,最终的结局,在纽约南布朗克斯街区。一个粗略的轮廓的事件是这样的:奴隶从西非国家运送到北美和南美带来了各种口腔和音乐传统。这些传统成为使用积分音乐作为一种阻力和叛乱。宗教击鼓会见了故事和西非griotism(维护和传递重要的口头传统家庭和当地历史通过诗歌和音乐)创建灵歌和歌谣。调用和响应会众和部长之间超越了教会和音乐。随着时间的推移,爵士乐,蓝调和民间音乐渗透到美国南部。比波普爵士乐,并最终杜沃普摇滚乐音乐打气道。美国爵士乐、蓝调和R&B所有在加勒比海第二次世界大战,当美国士兵驻扎在牙买加。

与此同时,在牙买加和许多其他的加勒比地区,音乐节目主持人(dj)大,便携音响系统将建立临时迪斯科租来的建筑和街道。这些漫游舞蹈俱乐部的市场竞争激烈。dj开始设计胜过竞争对手的方法;一个常见的做法是敬酒。敬酒涉及临时或脚本说一首歌演奏时。有时评论包括冷嘲热讽或抨击对手dj。

这种做法最终导致了两个新的类型的雷鬼音乐:讨论和配音【来源:Hebdige]。讨论跟踪记录的dj敬酒一个特定的曲调。配音更窜改演唱的歌曲。他们包括讨论和音效,如回声效果,混响和加强低音和高音。许多艺术家开始放置一个配音版本45岁的一起发行。这些配音版本通常是主要工具和一些歌词和讨论评论。

那么所18新利最新登入有这一切导致嘻哈?答案是历史上的一个年轻的牙买加移民命名克莱夫•坎贝尔。1967年,13岁的坎贝尔从牙买加搬到纽约的西布朗克斯街区[来源:总值]。他带来了知识的移动迪斯科,敬酒dj,讨论和配音的记录他的出生地。知识结合强大的音响系统帮助坎贝尔——或称库尔赫尔克——嘻哈运动奠定基础。

之前我们谈论赫尔的转盘,让我们看看别的东西搬到纽约后,他花了时间做标记。

注意:帮派成员使用涂鸦内外船员交流。18新利最新登入然而,涂鸦也是由人们不隶属于帮派。这里讨论的涂鸦是指non-gang-related实践。

垫Szwajkos /盖蒂图片社 涂鸦艺术家开始漆壁画在逼真的地铁车厢外观Marc红犀牛的街区聚会起床8月24日,2005年,在纽约的切尔西附近。

涂鸦,也称为写作、标签和气溶胶艺术,是创建一个消息或绘画,最经常非法,在公共的表面上。一些学者把它比作古代艺术形式如象形文字和洞穴壁画。事实上,一位科学家需要进一步的论证。在“旧石器时代艺术的本质”,古生物学家戴尔Guthrie声称,在细旧石器时代的洞穴艺术作品,你会发现涂鸦,很多。

与嘻哈最可能相关的涂鸦开始在1960年代中后期。确切的起源不能被固定下来,但大多数的讨论指出把涂鸦带到聚光灯下一篇文章——“塔基•183”滋生的笔友,发表在《纽约时报》7月21日,1971年。跟希裔美国青少年住这篇文章描述了狄米特律斯,一个被称为塔基•,他使用魔法标记离开标签,塔基•183年,无论他走。克莱夫·坎贝尔是一个巨大的风扇的薄铁片塔基•183。像其他几个少年,他也效仿塔基•通过标记。

在未来40年,涂鸦发展从简单的魔法标记标签多彩,节车厢和建筑壁画。虽然有些人认为这些精心设计的部分破坏,其他人看到他们艺术。后老板帕蒂·阿斯特遇见了5家工厂,有趣的画廊,位于曼哈顿东村,成为第一个画廊展示涂鸦[来源:18新利最新登入埃利希]。从那时起,涂鸦已经出现在画廊在米兰、伦敦和巴黎。涂鸦艺术中发现赞美经销商和画廊爱好者。在1980年代早期,它吸引了电影和记录的生产商。涂鸦登上专辑封面和提供了一个丰富多彩的背景音乐视频。例如,阴霾,创建一个著名的涂鸦艺术家,专辑封面的一些野兽男孩”最早的作品。他还曾与汤米男孩从公共记录和说唱歌手查克·D敌人[来源:奥斯丁]。一些嘻哈音乐学者和涂鸦艺术家同意这是当涂鸦运动融合嘻哈运动。在嘻哈音乐学者杰夫Chang的话说,“仍有激烈的争论,尤其是在老涂鸦作家、嘻哈和涂鸦是否有关。但是一旦给出了嘻哈涂鸦在狂野的风格和样式等电影战争,历史采取了不同的。”Chang goes on to point out that today, hip-hop art is intrinsically tied to graffiti, in everything from graphic design to fashion to sculpture [source:埃利希]。

现在我们已经介绍了嘻哈音乐的艺术,让我们调查嘻哈音乐的声音,从库尔赫尔克成为一种文化运动的奠基人。18新利最新登入

与国际/盖蒂图片社
Run-D.M.C。1980年代美国音乐奖。左到右,乔·西蒙斯(运行),杰森Mizell(果酱大师杰,1965 - 2002)和达瑞尔麦克丹尼尔(DMC)。

库尔赫尔(克莱夫·坎贝尔),成为嘻哈的国父turn-tabling当他从标签的顺利。之一,他的第一个难忘的演出是一个返校聚会主持他的妹妹。列出的党传单赫尔DJ。他的名字是众所周知的因为他的标签利用,所以党有一个大型的投票率,人出现瞥见库尔赫尔克[来源:18新利最新登入总值]。

参加聚会的人很快发现赫尔克并不像其他dj。他不只是保证源源不断的曲调。通过观察人群,赫尔克意识到有部分的歌曲更适合跳舞。人们等待着跳舞,直到这些仪器减免或节拍会玩。为了解决这个问题,赫尔克使用两个转盘和两个记录的副本。他会来回切换,反复玩的相同部分的歌。这被称为breakbeats。赫尔的敬酒也增加了群众的热情,喜欢摇滚我的成熟,“喊话”赫尔鼓励社交常客继续[来源:Hebdige]。

随着时间的推移,打碟变得更加困难,需要更多的关注,以至于赫尔没有时间敬酒。主持人(MCs)可口可乐La岩石和克拉克·肯特来到赫尔的援助(他们后来被称为Herculoids)。可口可乐La岩石扩大他的敬酒成熟的诗歌,和说唱诞生了。可口可乐La岩石和克拉克·肯特——有时甚至赫尔还跳舞。18新利最新登入自由式舞蹈很受欢迎,和长时间的休息,一些舞者会特别疯狂。这是第一个说唱乐乐迷——创造的绰号赫尔。我们将进一步讨论在部分嘻哈舞蹈的运动。

很快,DJ场景与人才开始爆炸。非洲Bambaataa(凯文·多诺万)和大师Flash(约瑟夫·马具商)被视为嘻哈音乐的教父。前成员Bambaataa黑色黑桃街头帮派,亲眼目睹了黑帮生活在做什么人在他的社区。通过创建祖鲁语的国家,Bambaataa计划社区摆脱暴力和毒品,代之以积极的嘻哈的元素。今天,Bambaataa仍然是一个嘻哈文化的大使。

灵感来自他父亲收藏的音乐,大师闪花了他的电子产品和知识创造历史的使用作为一个DJ,帮助做出一些贡献嘻哈:

• 穿孔措辞有点像breakbeat但可以使用两个完全不同的记录。迪克Hebidge中写道“'Mix,”“dj打一个特定打破一个甲板上而记录的转盘还玩。穿孔在跳跳像标点符号在一个句子…[和]可以用来强调的节拍和节奏舞动的人群。”
• 抓来回移动的过程中记录的玩——针槽,所以没有记录。
• 口技不同于口技或人工口技,声带打击乐推广的胖男孩,道格·e·新鲜和Biz Markie。Flash创建的口技布线鼓机设置,“所以你不能告诉,音乐停了下来,我开始”[来源:乔治]。

这些和其他先锋进行通过房子和嘻哈街头派对,直到1980年代。第一嘻哈音乐的录音,现场开始搬到更大的场所,人们的家园。第一个嘻哈音乐广播节目,魔术先生的“说唱攻击”首映18新利最新登入于1983年在纽约WBLS-FM。MCs变得更加知名人物,有时取代DJ为前面的人。音乐的意图也开始转变,在下一节中,我们将看看如何。18新利最新登入

马修成像/ FilmMagic
坎耶·维斯特在第59届艾美奖、奎恩•拉提法

而大师Flash和盖世五侠,非洲Bambaataa和其他一些嘻哈音乐先驱的录音棚在1980年代,一种新的的嘻哈艺术家开始出现。嘻哈是跨越边界,使得出现在新浪潮和朋克音乐。勃朗黛“狂喜”和冲突的“七宗罪”注册的嘻哈风格。Run-D.M.C。与硬摇滚融合说唱。艺术家喜欢LL Cool J, Whodini,野兽男孩创造了各种各样的嘻哈音乐。

该行业随着声音发生了变化。糖山记录,英超的嘻哈,死了,但Def Jam记录和其他嘻哈标签搬进来。女说唱歌手喜欢Salt-N-Pepa、奎恩•拉提法和MC·莱特打破了性别,方便女性艺术家来mjb和飞碟双多向冠军和亚军山。黑人民族主义采取中心舞台在公共敌人的歌词。嘻哈音乐的音景扩大从纽约和北方东海岸到西海岸。1988年,嘻哈音乐电视——MTV,新节目,“哟!18新利最新登入MTV饶舌歌。”About a year later, rap videos could be seen throughout the day on MTV.

艺术家喜欢学校D,冰T, N.W.A.和史奴比狗狗(现在只是嗅犬)黑帮说唱到现场。黑帮说唱也备受欢迎,原希望嘻哈的消息中迷路了。黑帮说唱荣耀帮派暴力、贫困和阴险的毒品交易而不是谴责他们。厌女症至高无上,女性是对象化和描绘成“bitch(婊子)和居屋计划。”For example, according to N.W.A.'s gangsta rap hit "Gangsta, Gangsta," "life ain't nothing but bitches and money."

除了gansta-themed风格是艺术家社会政治声明和黑人骄傲更感兴趣,而另一些仍然只是娱乐押韵和良好的舞蹈音乐。一些流行的嘻哈艺术家在此期间是:吴唐族(Masta杀死,随后独奏者鬼脸杀手Killah方法人的肮脏的混蛋和RZA), Tupac Shakur (2 pac), N.W.A.(及其随后的独奏者Eazy-E冰块和Dre)博士,Warren G Mix-a-Lot爵士KRS-One,柏树山,和Mos Def。

同时,进步等选出各自喜欢说唱,迈阿密低音,新奥尔良反弹,突然音乐,rap-metal(或rapcore)和旷课乐了。这些不是来自北方东海岸还是西海岸,而是来自美国南部。也许从南方的第一组获得主流赞誉是2生活船员(想想的热门单曲“我角质”)。其他艺术家包括:南部Geto男孩,发展受阻,流浪者等,大卫旗帜,卢达克里斯,Mystikal, TLC,提姆巴兰,Lil约翰和东Boyz,埃利奥特小姐。

今天,嘻哈音乐仍然强劲。几个艺术家发现他们在90年代和80年代的基础仍是多产的,销售cd和单身人士和艺术家出现在本世纪,如阿姆,50分,巴斯达韵,Juelz桑塔纳,阿肯和耐莉。

和音乐的消息可能会再次改变——或者至少扩大到包括超过唯物主义、暴力和妇女的物化。Darryl麦克丹尼尔(原名Run-D.M.C。)在一次采访中说这:

在过去十年似乎嘻哈和女性大多是关于政党和枪支。这很好如果你在一个俱乐部,但我从上午9点到晚上上床睡觉,音乐没有对我说。所以我听经典摇滚。

坎耶·维斯特将他从他的摇滚幻想这首歌“耶稣走。”On hearing the song for the first time, McDaniels said, "I thought, "This song is about everything! This feels alive!" [source:Tyrangiel]。

接下来,我们将看看如何嘻哈音乐激发了运动18新利最新登入。

Jemal伯爵夫人摆
先生冻结岩石稳定的船员在舞台上的狂野风格25周年庆典在拉姆齐球场在中央公园7月29日,2007年在纽约市

取决于你有多老,当有人说“18新利最新登入嘻哈舞蹈,”你可以图片布加洛舞,锁定,弹出,自由泳,uprocking,地板或downrocking,研磨,跑步者,黑帮走路,精通,哈莱姆摇晃或鸡肉面条汤。当然,你可以考虑打破,也叫霹雳舞一样。

霹雳舞一样的一些难忘的举措包括像,handspins,逆转,风车(断路器旋转围绕在他的上半身双腿旋转上面他像风车的叶片),蠕虫和自杀(以舞者的站后空翻平躺在床上或底部)。虽然可能不是第一个嘻哈舞蹈形式,它有很多媒体的关注在嘻哈运动的开始。

了解打破了,你必须做一个小麻18新利最新登入烦。与灵感的音乐跳舞,打破的历史始于奴隶贸易。奴隶进行传统的许多西非国家北美和南美。几个关键元素的非裔美国人今天出现在受欢迎的舞蹈,包括全身运动,earth-oriented运动,即兴创作和哑剧[来源:堪萨斯城林迪舞的社会]。

许多流行的黑人舞蹈风格出现在1800年代中后期和1900年代早期。一些非裔美国人社区迁移到白人社区,包括:

• 步态竞赛,竞争行跳舞
• 查尔斯顿,后来导致整个摇摆舞蹈的时代
• 黑色的底,水龙头的前兆,爵士乐和跳舞

接下来是林迪舞,紧随其后的是爵士乐迷,萨和其他一些摇摆风格。最终,恐慌和迪斯科都是愤怒。

所有这些风格影响了现代嘻哈舞蹈,包括打破。但也有其他因素的影响。加勒比黑人舞蹈是一个灵感,就像巴西武术形成卡泼卫勒舞。其他的武术有很大的影响。功夫电影是一个巨大的冲击在美国在1970年代,所以这不是一个意外,李小龙和成龙的动作模拟,融入一些最早的破坏行动。

源在一次采访中,非洲Bambaataa表明开始在街头跳霹雳舞的舞蹈叫做“上了好脚”詹姆斯·布朗。Bambaataa在采访中,库尔赫尔和大师Flash也讨论如何舞者开始互相下注的技能。18新利最新登入,虽然舞蹈跌宕起伏的风格通过1970年代,几个工作人员,如岩石稳定的船员和纽约断路器,不断打破,甚至把它下一个层次,将许多高度杂技动作,将采取中心舞台在1980年代[来源:乔治]。

Matthew Simmons /盖蒂图片社
Krump舞者的纪录片“外衣”的姿势与汤米小丑后台的发布会这样“摇滚之旅”6月29日,2005年在好莱坞,加州。

到1980年代中期,打破无处不在。电影“狂野风格”、“风格的战争”,“插入”,“”打街”和“霹雳舞”包括打破。在1984年夏季奥运会期间,打破不时莱昂内尔里奇的表现。迈克尔·杰克逊带(称为月球漫步》让我们倒退的舞者谁发明了它)。广告商也利用舞蹈的狂热——从快餐餐馆服装线条打破用作广告背景。

很快,它成为一个多舞蹈的狂热;这是一个商品。虽然一些舞者是赚钱,他们没有致富的。经济头脑的人跳进战场与嘻哈服装线条、指南、视频游戏、护膝、特殊舞蹈垫和其他breaking-related物品。根据1984年《时代》杂志的一篇文章中,牧人将发射一组名为“Wrapid交通、橡胶和范多伦是一个特殊版本的推出货车摔跤鞋专门为打破[来源:凯普]。

打破狂热在1980年代末开始减弱了。从美国主流虽然已经消失了,它并没有完全消失。其他嘻哈舞蹈再次来到前台,消退。然后,在1990年代中期到后期,有一个复苏打破的流行在美国,此后一直在望。18新利最新登入然而,现在的一部分的嘻哈舞蹈。虽然一些从业者忠于老派风格,从过去和现在的许多合并其他风格,包括弹出,锁定,恐慌,房子,自由泳和更多。

一个新的嘻哈舞蹈精通。超过几次提到第三季的热播电视剧“所以你认为你可以跳舞,”精通结合打破,插科打诨,现代舞,甚至自来水。18新利最新登入如果你想亲眼看到移动,你可以查看“外衣”,大卫·LaChapelle的“音乐纪录片。”

同样的嘻哈音乐嘻哈舞蹈的启发,嘻哈舞蹈风格影响了另一个元素——嘻哈时尚。往下读,找出为什么背带不只是为了罗宾·威廉姆斯在1970年代之前,体育Kangols塞谬尔·杰克逊。

卡尔Prouse / t台盖蒂图片社
体育一个烤架走跑道模型在一个婴儿酷毙了时装表演在纽约市。18新利最新登入

时尚是变化无常的,风格来,去再回来在眨眼之间。嘻哈时尚也不例外。一开始,dj嘻哈风格的领导人。许多时尚迪斯科风格周围的线索,而其他发达自己的风格。涂鸦、破坏团结音乐创建一个文化运动的开端,眼睛开始关注MCs和断路器。

起初,大多数断路器穿着舒适和实用性。宽松的裤子背带(有时)、舒适的运动鞋(左鞋带大多撤销)多彩的t恤(和其他成员一起去一个舞者的船员)标准在东海岸。同时,军旅风格的服装与宽松的裤子(和吊裤带,有时)和系带靴流行一些舞者在西海岸。

当Run-D.M.C。达到现场,一看,也是如此,至少在某种程度上,是多年来模拟:黑色皮革夹克和裤子,黑帽或Kangol帽子,大型的连锁店,当然,阿迪达斯。最终,这些皮革“西装”尼龙和棉花运动服,还装饰着沉重的珠宝。顶部设有一个Kangol合奏经常或棒球帽和触底一双名牌运动鞋(阿迪达斯耐克)方式。African-inspired服装也享有的受欢迎程度激增。从加纳Kente布出现在几乎所有类型的服装,红色,黄色,黑色和绿色的颜色。帽子,甚至整个服装,穿向后(记得波形刀Kross视频“跳”吗?)。篮球球衣穿有宽松的t恤和牛仔裤,他们汇集在一滩织物停止只有开放,解开带子的林地或Lugz引导。

在1990年代就接近尾声,超大号的还是选择的大小,无论是牛仔或工装裤。穿裤子的黑帮风格如此之低,内衣显示今天仍然存在。18新利最新登入据报道,来自监狱,皮带不允许由于潜在的致命使用[来源:CNN]。Kangol帽子,棒球帽。加入他们的是头巾,据报道,另一个prison-wear影响力。

90年代Gangsta-inspired服装并不是唯一嘻哈主食。汤米•希尔费格等名牌和拉尔夫•劳伦,满衣柜从东到西海岸。label-heavy趋势仍然是今天。一些知名品牌的购物清单上包括:婴儿酷毙了,卡哈特,那间陈旧交谈,迪凯思,红犀牛和红犀牛红色,Fubu,定位系统,法国鳄鱼Rocawear,酷毙了农场,锐步,肖恩约翰,和冯荷兰。

其中一些没有起源于时尚业,他们开始在嘻哈音乐行业。可能最古老的标签是罗素西蒙斯的酷毙了农场。最初的嘻哈据说大亨的持有价值接近3.25亿美元[来源:Katel]。jay - z出售Rocawear以2.04亿美元,购买了另一个服装品牌,狡猾,以1500万美元[来源:布朗]。

服装并不是唯一的大企业与嘻哈音乐。配件,尤其是珠宝,让本杰明一起珍藏的东西,。之前版”一词(简称“珠光宝气”)是杜撰,按理吹给了黄金一个好名字,穿上几个连锁店,一些徽章,。Run-D.M.C。和其他人把它进一步加强规的黄金,穿着非常厚,像实际绳链。随着时间的推移,珠宝更加精细,和黄金,铂金的iced-out品种、镶上钻石。

对于那些倾斜(并不是所有的嘻哈歌手点缀自己),有珠宝几乎每个部位。Multiple-finger戒指可以双为一组昂贵,not-so-brass指关节。腹部肚脐环链可以补充。甚至牙齿可以黄金或白金。尽管一些早期的嘻哈艺术家参与简单的黄金股,今天闪闪发亮的明星可以有额外的烧烤。

从涂鸦到烤架,嘻哈是有史以来最具影响力的文化运动在美国发生,其影响并不局限于一个大陆。接下来,我们将看看嘻哈蔓延。18新利最新登入

中国的照片/盖蒂图片社
一个中国女孩喝水毕业后在成都嘻哈涂鸦墙上文化节。

有点国际旅行很快就会告诉你,嘻哈已走向全球。18新利最新登入从巴西到英国法国日本,印度,南非,和一些旧的年轻人发现一个声音,一种风格,甚至嘻哈的自我意识。虽然看起来好像人浅拨款的风格和声音,不是真正感受到了运动,这未必如此。这些,当然,有一些美国人称之为模仿者或竞争者——仅仅是通过嘻哈的元素在未来西方流行文化导入,但其他人则将运动融入到自己的当地情况。

在一篇题为“日本嘻哈音乐和流行文化的全球化,”伊恩Condry提到多么奇怪它可以从纽约飞到东京,发现青少年在相同的嘻哈风格的打扮,他刚刚看到在美国。18新利最新登入不过,他指出,虽然一切都相同的,它不是。借来的嘻哈文化充满当地文化动力。当地说唱乐乐迷和酒吧女已经增加了他们的地区风味的来源:Condry]。

在意大利,嘻哈文化和说唱音乐有一个强大的和不断增长的二十多年后,说唱歌手押韵在当地方言。据《纽约时报》上的一篇文章,“将近50%的意大利人仍然用方言说话,至少在家庭,和大多数方言改编的音乐性的韵律和节奏说唱。”The subject of Italian rap music, while more recently is concerned mostly with love and other conventional topics, has included everything from the黑手党政府腐败到无家可归的毒瘾,在意大利,不是纽约[来源:Povoledo]。

音乐运动使他们之间的地理差异,但是嘻哈不仅仅是音乐——这是一种生活方式,包括物理运动和个人表达。美国克雷格沃特金斯写道,“是的,嘻哈是一个惊人的很会赚钱,但这是一个同样惊人的青年表达和权力之源”[来源:沃特金斯]。

嘻哈的宽达也与运动的商业化。沃特金斯指出,唱片公司,时尚品牌,体育特许经营,甚至食品和饮料公司都出售他们的产品通过广告嘻哈生活方式,以及他们的鞋子,苏打水或三明治适应它。18新利最新登入

另一个关键元素,帮助传播嘻哈词是互联网。没有其他时候在历史上,人们生活在不同的情况下和在不同的世界能够像他们今天可以一起交流。一个网站,全球磨,是“终极在线目的地嘻哈社区”[来源:全球磨]。Navarrow赖特的婴儿是由一些重量级人物,一个从嘻哈音乐和一个在线社区:罗素西蒙斯的岛Def Jam音乐集团和Facebook的投资者Accel企业[来源:他]。

全球磨并不是唯一的嘻哈热点信息高速公路。18luck手机登录其他hip-hop-minded社交网站包括BlockSavvy和DanceJam。BlockSavvy就像MySpace。DanceJam共同创立了MC锤,一步超出社交网络,包括缓慢的舞蹈教程。该网站计划推出区域性特征,这可能产生巨大影响全球的舞蹈风格。据报道,该网站的创始人希望最终用户”可以查任何主要城市DanceJam和最热门的移动学习之前预订旅行”[来源:范布斯柯克]。访问这个网站可以给一个全新的意义老标语,“锤的时间到了!”